Wind カリフォルニアの乾いた風が吹く、そんな悠久の時を求めて。 油彩、キャンバス 作品サイズ　27×23cm 3号 額サイズ　額は高級な黒と茶系の絵に合うのをおつけいたします。 2022年制作 作品証明書添付

ダイアモンドユカイさん ★ダイアモンドユカイさん 田中拓馬作品の中でも珍しい黄色を背景とした作品。デジタルアートを駆使したポートレートです。モデルとなっているのは、交友関係にあるダイヤモンドユカイさん。背景の黄色、ユカイさんの表情からあなたは、何を感じますか。 顔料、コラージュでキャンバス 作品サイズ　27×23cm 額　額は高級額をおつけいたします。茶色い渋い額です。 2022年制作 作品証明書添付

エクセレント・スミタニ 今日はどちらを先にしますか？お風呂にしますか？お酒にしますか?今日は私たちのメモリアルな日なので、お酒にしましょ。 そんな素敵な時を感じさせる時間が包み込んでくれる作品です。 モデルとなった本人が、スタジオでお酒を注いでくれるのでぜひ、お酒を一緒に飲んでほしいそうです。 ミクストメディア、キャンバス 27×23cm ボックスタイプ浮かせ額に梱包してお渡しします。 2022年制作 作品証明書添付 こちらの作品は、作品購入後3年以内でしたら、返品保証をおつけすることは可能です。その場合、田中拓馬スタジオにいらしていただくのが原則になります。詳しくはお問い合わせくださいませ。

誰にでも癒されたい時があります。いつも大変な中戦っている方に捧げたい一枚です。きっと肩の力が抜けて、こちらの作品が家で待っていて、至福の時間が訪れることでしょう。 こちらの女性は田中拓馬スタジオの顔となるスタッフで、多くの男性から頻繁にアプローチされています。しかし、彼女の心を真に射止めるのは、稀有の優しさかもしれません。 そんな女性を作品に仕上げた一枚です。一点のみの作品になります。また、アンディー・ウォーホールのファクトリーメンバーからも、Fabulous!(素晴らしい)とお褒めをいただきました。 田中拓馬スタジオシリーズO嬢 キャンバスにミクストメディア 72×60cm 額はおつけいたします 2022年制作 作品証明書添付 こちらの作品は一定以上の値段のため、3年間の返品保証を受けられます。その場合には、お客様にスタジオに来ていただくのが基本となりますが、場合によっては、お届け時に返品保証契約を結ぶことも可能です。詳しくはお問い合わせください。 p.s. こころの安らぎと、快適な朝を迎えることを祈って。

草津の湯 草津の湯にはいったことがありませんでしたが、昔温泉のもとで、こんな色と香りだった雰囲気を再現しました。 油彩、キャンバス　 作品サイズ　22×17cm 額サイズ　40×32cm 2022年 作品証明書添付 温泉に行ってみたいな。

ニューヨークチャイナタウン 田中拓馬が見てきた、テレビでは決して報道しない、世界の中心地ニューヨークの崩壊を絵画という歴史に残る媒体で描いた、記録的作品。 作品の価値は一般的に歴史に残るかで決まるという。この時期のこのニューヨークを描いた先駆的作品と言える。 ニューヨークチャイナタウン ニューヨーク、バスキアが育ったSOHOで買った漢字の紙に油彩、アクリル、パステルで彩色 53×45cm コラージュ　キャンバス 額装してお渡しいたします。 2021年 作品証明書添付 歴史の一場面に立って後世に伝えてください。この作品とともに。

Lovely ニューヨークでは、バスキアテイストの作品が人気でした。aboudiaというアフリカのバスキアの展覧会がやってました。そこでは、初日完売、クリスティーズ2000万円をつける作家でした。ギャラリーのマネージャーに気に入られ、話が弾みました。 　 油彩　アクリル　キャンバス 作品サイズ　 額サイズ 2021年制作 作品証明書 田中拓馬の本 額装、輸送方法、類似作品値段傾向、本体価格等気軽にご相談ください。

Love road 以前の油彩のみによる丁寧な仕上げで制作しました。 油彩　木のボード 作品サイズ53×45cm サイン　右下と裏書き 額サイズ　69×61cm 2021年 作品証明書添付

未知へと向かう 未知への旅路には必ず不安がつきまとう。そんなニューヨークへの旅路を想起しながら。 今年11月25日にジュリアンのご自宅にサンクスギビングで招待されて、来年のオークションに向けて色々聞いてきます。 油彩、キャンバス 作品サイズ　65×65cm 額はオーダーメイドサイズしかないため、お客様のご要望に応じてお作りすることも可能です。 2021年制作 作品証明書添付

夜の店に心をなくす夜の店は一見、お金がかかりイメージも色々あります。 しかし、時には人生に失望して夜の店に行ったこともあります。その時は救われた気持ちになります。必ずしも夜の店は悪いわけではありません。 夜の店で空っぽになった心を洗い流し、新たに元気を注入されたい方に捧げる作品です。 夜の店に心をなくす。(疲れた心をなくす。) 油彩　キャンバス 53×45cm 額はクリームの色の高級感のある額をおつけします。 2021年 作品証明書付属。 時には、こころの潤いは人生に必要です。

To be or not to be. このままでいいのか？ シェイクスピアが問うた、ハムレットにおける、一大テーマです。我々の人生は常にこの問いかけの連続です。 油彩、ミクストメディア、キャンバス、和紙などコラージュ 作品サイズ　65×65cm 額装はお客様のご要望をお聞きして行います。予算的には追加で10万円前後になります。別途銀行振り込みになります。もし額装を希望されない場合でもイーゼルはサービスでお付けいたします。 イーゼルでは、絵を載せ替えて、鑑賞を楽しんでいただけますので、是非ご活用いただけたら幸いです。

2021 Summer 今年の夏を感じて パステル、油彩、ペン、木炭 作品サイズ　53×45cm F10 額サイズ　70×61cm 2021年制作 作品証明書添付

Distortions 歪み 油彩等ミクストメディア 最高級専用紙 額サイズ　90×71cm 作品は額と一体化して浮かせてある、作品になります。 作品証明書おつけします。 2021年制作 歪みは、過去幾多のアーティストがテーマにしてきました。代表的でわかりやすいのが、ピカソ、ベーコン、バスキア等。 いわゆる線対称のような整った作品ではなく、なんらかの強烈な作為がある作品です。 これらの作品に出会った時、ある種ほとんどすべてのアーティスト、もっと言えば、多くの鑑賞する方も含めて、全ての人が色々な悩みや、問題を抱えていることを想起します。ここら辺りがアートが深いテーマを感じるきっかけと関係があります。 この作品は抽象的ではありますが、その辺りがテーマになっています。

Fish vs Money 油彩、キャンバス 作品サイズ　41×32cm 額サイズ　60×50cm 2021年制作 作品証明書つき ヤフオクで人気の田中拓馬骸骨シリーズ、世界では骸骨をモチーフにする作家は多数いて、アメリカ、メキシコなど北米で人気

¥€$ we live 油彩、キャンバス 作品サイズ　60×72cm 額サイズ　80×93cm 2021年制作 作品証明書つき 私達は、お金で回る世界に生きています。時には目の前にお札がくっつくほど飛び交ったらいいな、と想像するかもしれません。回る回る世界は回る、社会回って、お金に困らない世界になり、新しい生き方を目指して。 ヤフオクで、10号が20万円前後、毎日オークションで6号32万円を評価の基準にして、定価は45万円のところ、法人設立記念価格39万円になりました。

長らくの空白期間から復帰！第一弾 The ghost of neo capitalism 油彩　キャンバス 53×45cm 10号 額サイズ　高級額　利休　64×72cm 2021年 作品証明書付属 脳研究者、アクティヴィストの内田淳による論評 作品「The Ghost of Neo Capitalism」 　この作品を初めて目にしたならば、まずはそのエネルギーに溢れた筆跡や色使いに目を奪われることだろう。そして、その印象そのものは、この作品や作家の特徴と言っても間違ってはいない。一方で、田中拓馬という作家の面白さは、キャンバスにぶつけられた本能的、感情的ともいえるエネルギーの発露が、同時に知的格闘ともいえる思索の現れでもありえるという、一見矛盾したところにあるのだが、この作品でもその２つの要素の共存を見て取ることができる。そこで、まずはこの作品から見て取れる作家の思想について考えたい。 　まず、作品タイトル（直訳すると「新資本主義の亡霊」）からみても、作品中にある「MONEY」とか「CAPITALISM」（資本主義）という言葉からみても、この作品が現代のマネー資本主義的な社会状況をテーマにしていることは間違いないだろう。その中でも、やはり特に目を引くのはピンクや赤などの大胆な厚塗りで描かれた怪物のような何かである。前足を黄土色で描かれた袋のようなものにかけており、その袋のようなものの上には「CAPITALISM」と大書してある。恐らくは黄金か何か、あるいは富や資本を象徴しているのだろうか。顔のあたりからは「MONEY」の文字が繰り返されており、この怪物がいわば金銭に取り憑かれた存在であることがわかる。一方、怪物の後ろの足元には影のように描かれた人々が倒れ込んでおり、怪物は人々を踏みつけ、抑え込んでいるように見える。人物の右下のOMGは英語の「オー・マイ・ゴッド」を意味するのだろうか。その黒く描かれた感情のこもらない筆跡は、人々の絶望を感じさせる。 　 　この怪物こそが、「新資本主義の亡霊」、すなわち、虐げられた人々を搾取する近代的資本主義システムそのものなのであろう。そして、興味深いのがこの怪物の顔のあたりである。この作品だけでは分かりにくい所があるが、同様の怪物が描かれているこの作家の以前の作品を見ると、この怪物はシルクハットのような帽子をかぶっており、その目元は「￥€＄」と書かれた眼帯のようなもので覆われている。この作品でも、「￥€＄」と書かれているのは怪物の目のあたりと考えていいだろう。では、この怪物の目が「￥€＄」で覆われていることにはどのような意味があるのだろうか。 　 　まず、この「￥€＄」という記号の羅列については、この作家が以前から使っているものであり、これは、金銭（マネー）のことを意味していると考えてよい。ただし、金銭的価値観について必ずしも肯定的に捉えていないこの作家が、金銭のことを“ＹＥＳ”という肯定的な言葉を使っている意味については、作品ごとに異なるのだが、この作品では、この怪物が金銭的価値観を肯定しているというふうに考えてよいだろう。その意味では、この眼帯は、この怪物は金銭に“目がくらんでいる”という解釈ができる。ただし、この作品においては、別の解釈も可能である。金銭という目隠しによって、怪物は自分が行っていることや周りの物価値を「見えていない」というふうにも考えることができる。さらに別の角度から考えると、この眼帯のために、この怪物の表情が分からなくなっていることに意味を持たせる解釈もできよう。つまり、金銭を求める、という観察できる感情の内側に、違った感情が秘められているのではないか、仮面の下には、どのような表情が浮かんでいるのか、ということである。 　 　しかし、どのような解釈が正しいかは、顔の右下に大きく描かれたクエスチョンマーク“？”が示すように、謎であり、鑑賞者からは隠されているのだと私は考えている。ただし、このように様々な解釈を考えさせることそのものが、この作品の魅力の１つだということは指摘しておきたい。一方で、そのような解釈の多義性を超えて示すことができることもあり、それは、この怪物の描き方のようなことである。この描き方は、なんと力強く暴力的であろうか。例えば、怪物の背のあたりの奔流のような厚塗りの迫力は、写真の画像によっても見ることができるであろう。このようなエネルギーこそがこの作品の本質なのだと言っても、それはそれで決して間違いではないのである。しかし、そのエネルギーに身を浸し、作品を味わう喜びを感じたとしても、どこかで解釈を誘惑するところがこの作品には存在する。この怪物は、なぜ赤やピンクで描かれているのか？ この怪物が人々を虐げるような存在ならば、もっと黒く禍々しく描かれていても良いのではないか？ あるいは、この赤は、血や筋肉の色なのだろうか。エネルギーの濁流が観えるのは、この怪物が皮膚をはがされて傷だらけだからなのではないか。人々を虐げる怪物、近代資本主義システムそのものが血を流しており、それを構成する私たちは、怪物に踏みつけられながら、怪物そのものでもあり傷だらけなのではないだろうか。 　 　しかし、この辺りにしておこう。優れた作品の前では、解釈は永遠に完結しないのであろう。ただし、正しい解釈にたどり着くことが不可能であることが、大きく描かれたクエスチョンマークによってあらかじめ宣告されているにも関わらず、私たちに解釈を迫ってくる力が存在することは再度確認しておきたい。そして、その力こそが、この作品が優れた作品であることを証拠立てているということは、その力に誘惑されてしまったすべての人が認めるところであろう。

心に咲く花 油彩。 キャンバス 42×31cm 2021年制作 作品証明書添付 額はこちらでご用意いたします。 あなたの中に咲く花、それは特別な花。水分や養分をあげることにより、植物は長生きします。あなたの心の花も長く咲くことをこの絵に託して。

世界はまわる 油彩、コラージュ、キャンバス地、ペン等ミクストメディア、ボードの上に。 作品サイズ　59×59cm 2020年 作品証明書つき 「世界はまわる」 現在の世界はまさに人類が短期間で経験したことのないような事態をむかえています。田中拓馬は、過去に人間寿司シリーズというシリーズを展開させていました。そこでは、奢れる人間が寿司として食べられてしまうという、まさに現在を象徴したかのような作品でした。そこでは左上に登場する黄色い猫ウサギが、人間に対峙します。この紙のコラージュはあたかも地球上の大陸を表しているかのようでもあり、世界はつながっているようにこうせいされています。 ここにおいて、私達人類は希望を見出せるのでしょうか？ 答えはYesです。なぜなら太古の昔から、生物は99パーセント滅びましたが、ダーウィンの進化説が正しければ我々は残りの1%として生き残った末裔です。そして、生命誕生を考えても天文学的数値の可能性を得て、今生きているのが我々だからです。おそらく数年の後にこの作品に向かう時、私たちはなんとなく、思い出のようなレモンの香りを感じながら、連休の食卓を迎えているのではないでしょうか。

人間寿司シリーズラストの一つ前の作品。 意中の女性を射止められるか！ 古典技法を使った、油彩 ボードに油彩。10号 53×45cm 額サイズ70×62cm 黄袋、特性箱 作品「意中の女性を射止められるか！」 まずは、“ネコウサギ”（田中拓馬の近年の作品に多く登場するキャラクター）の下半身が、闇に飲み込まれるように暗色のなかに描かれていることに注意してみよう。作品の下部に大きく描かれたこの暗色の部分は、白色の渦のような流れのような線を伴い、地底にでも続くような、あるいは底の見えない池のような深さを感じさせる。そして、その中に飲み込まれるように描かれたネコウサギは、この世界から去ろうとしているようにも見える。表情がどこか寂し気に見えることからもその印象は強まる。 しかし、それにしては、ネコウサギの顔も体も力強い。背筋はピンと伸びており、腕にも力が入っているように感じる。私は、この存在から何か内面的な力を感じた。それは、「意思」という言葉で表現してもよいものかもしれない。 また、ネコウサギの頭のあたりと、抱えている花束の上部に光が降り注いでいることからも、単純にネコウサギを去り行く弱い存在としてみることはできないだろう。この足元の闇と上部の太陽と光の対比は、単純ではあるが魅力的である。そして、その調和を打ち破るように、花束は上部に向けて大きく描かれている。 ところで、この作品のタイトルは「意中の女性を射止められるか！」だが、肝心の花束を捧げられている「意中の女性」はどこにいるのだろうか。ネコウサギは、その身体的特徴から見ても、男性と見るべきだろう。とすると、この作品には花束を捧げられている存在は描かれていないことになる。 むろん、意識的にせよ無意識的にせよ、そのことには作者の意図が反映されているであろう。花束―“愛”の象徴であろうか、あるいは、希望とでも解すべきだろうか―は、描かれなかった“何か”に捧げられている。ここで、実は作者が、この次の作品において、ここ数年精力的に書き続けてきた「人間寿司」シリーズを完結させることを宣言していることを考え合わせてみよう。そうすると、この花束は次の時代に捧げられているという解釈が成り立たないだろうか。当然、ここで「次の時代」というのは、作者にとっての次の表現のステージという意味と、私たちにとっての未来という意味の２つが重なり合う言葉である。 この解釈は、あるいは深読みしすぎているのかもしれない。しかしそうであったとしても、この作品は、恐らくは作者の意図を超えて、作者のこれまでの作品群と今後の作品群をつなぐ意味を持たされたのであろう。つまり、描かれた花束以上に、この作品こそ過去への惜別と未来への意思として、鑑賞者に、そして、作者にとって大切ななにものかに捧げられているのである。 文：内田淳 1977年生まれ。男性。学生時代は認知科学、人工知能研究に従事。その後、仕事の傍らにさまざまな市民活動、社会運動に関わり、社会システムと思想との関係の重要性を認識し、その観点からアートを社会にどのように位置づけるべきか、その再定義を試みている。 田中拓馬とは高校時代からの友人であり、初期の作品から見続けている。

Earth 様々な紙にミクストメディア着彩 額が作品と一体化しているため、額サイズが作品サイズです。 77×111cm 2020年 作品証明書つき

ミクスとメディア　キャンバス 油彩、アクリル、ペン、紙、マスキングテープ、キャンバス 22×16cm サムホールサイズ 額装してお渡しします。 この作品は友人に捧げて描きました。

Hot Spring 温泉 油彩、キャンバス。S4号 作品サイズ　33×33cm 額サイズ45×45cm ラーソンジュール高級額 2020年制作 作品証明書

秘湯 油彩、キャンバス 作品サイズ　32×32cm 額サイズ　額はラーソンジュール高級額をおつけします。 2020年 作品証明書つき

Leon's coffee 田中拓馬スタジオから階段をのぼり、一つ上の階にある、喫茶店。ここの靖国通りを眺められる最上の席からの眺めを今回のモチーフにしました。 水彩紙に水彩 8号サイズ　38cm×45cm 額サイズ　 55cm ×63cm 2020 年制作 作品証明書つき